So sehr wir Christian Bale in „Ford gegen Ferrari“ auch geliebt haben, es gibt einen Schlüsselaspekt seiner Figur, der von der Realität abweicht: seinen Tod ken miles.
Wir alle genießen einen Kinobesuch. Die Geschichten, die uns inspirieren, auf der großen Leinwand zu sehen, kann uns daran erinnern, warum wir uns überhaupt in sie verliebt haben, aber es ist nicht nur Popcorn und beeindruckende Bilder. Verfilmungen nehmen gerne Anpassungen an ihrem Ausgangsmaterial vor, um kreativen Ausdruck zu schaffen, und das gilt auch für Biografien, die auf Figuren aus der realen Geschichte basieren.
Dies ist im Sportdrama „Ford gegen Ferrari“ aus dem Jahr 2019 der Fall, einem Film, der die Geschichte von Ken Miles und Carroll Shelby in den 1960er Jahren untersucht. Es ist eine unterhaltsame Uhr, die das Publikum über die Ereignisse zwischen den Marken Ford und Ferrari informiert und sich dabei eine Menge kreativer Freiheiten lässt. Wenn es jedoch einen Unterschied zur Realität gibt, der uns am meisten aufgefallen ist, dann ist es die Art und Weise, wie der unglückliche Tod von Ken Miles dargestellt wurde.
Ford gegen Ferrari
Ein Überblick über den Film
Unter der Regie von James Mangold und Ende August 2019 veröffentlicht, folgt „Ford gegen Ferrari“ den Ambitionen von Carroll Shelby (Matt Damon), einem amerikanischen Autodesigner, der für Ford arbeitet. Es fällt ihm schwer, einen Rennwagen zu entwickeln, der Ferrari bei den bevorstehenden 24 Stunden von Le Mans schlagen kann , aber er findet seine Rettung in einem Fahrer namens Ken Miles, der von Christian Bale gekonnt gespielt wird.
Obwohl das Duo zunächst ängstlich voreinander war, freundete es sich schnell an, als es sein Fachwissen bündelte, um schließlich den atemberaubenden Ford Le Mans GT40 zu erschaffen . Der Film zeigt die vielen Hindernisse, die die beiden Männer überwinden mussten, und gibt uns gleichzeitig einen tiefgreifenden Einblick in ihr Leben und wie sie ihren Platz in der Geschichte des Rennsports erobert haben.
Der Film ist ein hervorragendes historisches Stück, das auf viele beliebte Fahrzeuge aus dieser Zeit Bezug nimmt und einen einzigartigen Einblick in die alte Politik der Automobilindustrie bietet. Mit dem Ferrari 250 GTO, den legendären AC Cobras und sogar dem Ford Country Squire von 1960 ist es ein Film, der größtenteils die Essenz des Amerikas der 1960er Jahre einfängt. Erst am Ende des Films beginnt er von dem abzuweichen, was wirklich passiert ist , insbesondere was Ken Miles betrifft.
Fakt vs. Fiktion
Die Darstellung des Todes von Ken Miles
Gegen Ende des Films behauptet Ken Miles, dass in dem J-Car, das er testet, möglicherweise etwas mehr Treibstoff vorhanden sei, und beschließt prompt, noch eine letzte Runde zu drehen, um das Beste aus seinen Tests herauszuholen. Man sieht ihn, wie er mit Carroll Shelbys „7000 U/min“-Erzählung vom Anfang des Films über die Strecke rast und die Zeit hinter dem Lenkrad genießt, bevor es zu einem tödlichen Bremsversagen kommt, das zu einem tragischen Unfall führt, den alle Anwesenden miterleben , sein eigener Sohn eingeschlossen.
Anschließend kommt er bei dem darauffolgenden Brand ums Leben. Es ist schwer, sich die Szene anzuschauen, besonders nachdem wir als Publikum eine Verbindung zu diesem klugen, straßengewandten Fahrer aufgebaut haben, der alles, was er tat, mit so viel Enthusiasmus anging.
Auch wenn dies ein rührender Moment ist, unterscheidet er sich doch deutlich von dem, was während des unglücklichen Ereignisses wirklich passiert ist. Während im Film dargestellt wird, dass die technische Störung auf defekte Bremsen zurückzuführen sei, ist die wahre Ursache unbekannt und wird Spekulation überlassen. Das katastrophale Ergebnis des Vorfalls wird ebenfalls untergraben, da Ken Miles in Wirklichkeit durch den Aufprall getötet wurde, nachdem er aufgrund dieser unbekannten Fehlfunktion aus dem Testfahrzeug geschleudert wurde.
Für jeden, der die Feinheiten dieses katastrophalen Ereignisses kennt, mag das, was wir in dem Film erfahren, erschütternd wirken. Trotz der Änderungen, die an der Veranstaltung vorgenommen wurden, fühlt es sich nicht völlig fehl am Platz an. Tatsächlich lässt sich aus dem tragischen Ende in „Ford gegen Ferrari“ viel lernen.
Wie wichtig diese Änderungen sein können
Ein dramatisches Ende ist notwendig
Beim Filmemachen sind einige kreative Entscheidungen notwendig, um beim Publikum eine bestimmte Art von Reaktion hervorzurufen. Dies ist in keiner Weise wichtiger, als wenn eine Figur leider ihr Ende finden muss, denn eine solche Szene sollte der Höhepunkt all dessen sein, was eine Figur bis zu ihrem letzten Moment erreicht hat. Im Fall von Ken Miles in „Ford gegen Ferrari“ wurde sein Ende absichtlich geändert, um das Ausmaß der Liebe zu zeigen, das er für seine Arbeit empfand, aber auch die Risiken, die er einging, um nach Perfektion zu streben.
Durch die Hinzufügung von Gewissheit zu der unbekannten technischen Störung, die er erlitten hatte, konnten die Filmemacher zeigen, wie leicht im Rennsport etwas schief gehen kann. Indem die Filmemacher die Ursache der Tragödie auf ein einfaches Bremsversagen zurückführten, konnten sie wirkungsvoll darstellen, dass Ken Miles’ Tod ein bloßer Unfall war, was im Rennsport allzu oft vorkommt.
Indem wir die Szene aus der Perspektive von Peter Miles, dem Sohn von Ken Miles, zeigen, können wir die erschütternde Erkenntnis in seinem Gesicht erkennen, während wir sehen, wie das Fahrzeug in der Ferne Feuer fängt. Dies reicht aus, damit das Publikum anhand der uralten Regel „ Zeigen, nicht erzählen “ selbst zu einem Schluss kommt.
Der Film erinnert uns daran, dass ein einfacher Bremsversagen viele Ursachen haben und zu verheerenden Unfällen führen kann. Damit erinnert es uns daran, dass Autofahrer solche Unfälle nicht immer unversehrt überstehen.
Ist „Ford gegen Ferrari“ sehenswert?
Es versteht sich von selbst, dass „Ford gegen Ferrari“ ein guter Film für Rennsportbegeisterte , Geschichtsinteressierte und Gelegenheitskinobesucher gleichermaßen ist, aber der Film hat mehr zu bieten, als nur ein guter Autofilm zu sein. Die Geschichte greift Ereignisse aus der realen Welt auf und verwebt sie auf komplexe Weise zu einer fesselnden Erzählung mit unglaublichen Versatzstücken und Effekten, die alle durch eine talentierte Crew und herausragende Leistungen auf ganzer Linie ermöglicht werden. Darüber hinaus erhielt der Film vier Oscar-Nominierungen und gewann zwei davon: Bester Filmschnitt und Bestes Sounddesign Honda Fury.
Der Film bietet einen Einblick in die Gründe, warum Autos zu einem so großen Teil des Lebens so vieler Menschen geworden sind und warum so viel von dieser Leidenschaft bis heute anhält. Für Fans klassischer Fahrzeuge, rasanter Rennen und sogar der alten Muscle-Cars von Ford ist es kein Wunder, dass der Film so ein Hit war.