The eagles sind eine der erfolgreichsten und einflussreichsten Rockbands aller Zeiten.
Im Laufe ihrer Karriere, die sich über mehr als fünf Jahrzehnte erstreckt, haben sie weltweit über 150 Millionen Platten verkauft und sechs Grammy Awards gewonnen.
Ihre Songs kombinieren Elemente aus Country, Folk und Rock und kreieren so einen unverwechselbaren Sound, der Millionen von Fans anspricht.
Aber was sind die besten Songs the eagles ? Welchen Rang nehmen sie im umfangreichen Katalog der Band ein? Und welche Geschichten stecken dahinter?
Das Beste meiner Liebe
Dieses Lied wurde von Don Henley , Glenn Frey und JD Souther geschrieben und in London mit dem Produzenten Glyn Johns aufgenommen, der ihm einen weichen und polierten Klang verlieh.
Das Lied wurde im November 1974 als dritte Single aus dem dritten Album the eagles, On the Border , veröffentlicht.
Es wurde der erste Nummer-eins-Hit der Band in den Billboard Hot 100-Charts.
Das Lied wurde von den persönlichen Erfahrungen der Songwriter inspiriert, die zu dieser Zeit alle romantische Probleme hatten. Henley sagte, er habe die meisten Texte geschrieben, während er in einer Sitznische in Dan Tanas Restaurant in der Nähe des Troubadour Clubs in Los Angeles saß.
Er sagte, er habe „große Schuldgefühle und Reue“ wegen seiner Trennung von seiner Freundin Suzannah Martin. Frey sagte, er habe die Melodie erfunden, als er versuchte, eine Gitarrenstimmung herauszufinden, die Joni Mitchell ihm gezeigt hatte.
Hexerische Frau
Dieser klassische Rocksong handelt vom geheimnisvollen und verführerischen Reiz einer Frau, die Okkultismus praktiziert.
Das Lied wurde von Don Henley und Bernie Leadon geschrieben , die sich von verschiedenen Quellen inspirieren ließen, etwa einer Biografie von Zelda Fitzgerald, der Frau des berühmten Schriftstellers F. Scott Fitzgerald, Büchern von Carlos Castaneda über Schamanismus und einem Mädchen, das sie kannten und das sich für Hexerei interessierte.
Das Lied wurde 1972 als zweite Single aus dem Debütalbum the eagles veröffentlicht und erreichte Platz 9 der Billboard-Pop-Single-Charts.
Es war auch das erste kommerziell erfolgreiche Lied, das Henley schrieb, und es zeigte seine unverwechselbaren Gesangs- und Schlagzeugkünste. Das Lied hat auch ein unverwechselbares Gitarrensolo von Leadon, der ein Banjo mit Phasenschiebereffekt verwendete, um einen psychedelischen Klang zu erzeugen.
Friedliches, entspanntes Gefühl
Dies ist ein klassischer Softrock- und Countryrock-Song, der die Zufriedenheit und Liebe des Sängers zu einer Frau ausdrückt. Das Lied wurde von Jack Tempchin geschrieben, einem Freund der Bandmitglieder, der von seinen Erfahrungen als Folksänger in San Diego inspiriert wurde.
Das Lied wurde 1972 als dritte Single aus dem Debütalbum the eagles veröffentlicht und erreichte Platz 22 der Billboard Hot 100-Charts.
Das Lied besteht aus Glenn Frey am Leadgesang und an der Akustikgitarre, Bernie Leadon an der E-Gitarre und als Harmoniegesang, Randy Meisner am Bass und als Hintergrundgesang und Don Henley am Schlagzeug und als Hintergrundgesang.
Herzschmerz heute Abend
Diese klassische Rockhymne fängt die Stimmung einer Nacht voller Leidenschaft, Aufregung und unvermeidlichem Schmerz ein. Das Lied wurde von Don Henley, Glenn Frey, Bob Seger und JD Souther geschrieben, die bei einer spontanen Jam-Session in Freys Haus zusammenarbeiteten.
Das Lied zeigt auch die Gitarrenkünste von Joe Walsh, der den Bridge-Teil beigesteuert hat.
Es erreichte Platz eins der Billboard Hot 100-Charts und wurde der fünfte und letzte Nummer-eins-Hit the eagles. Das Lied gewann 1980 auch einen Grammy Award für die beste Rockdarbietung eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang.
Das Lied handelt von der Erwartung von Herzschmerz, der mit einem One-Night-Stand oder einer lockeren Affäre einhergeht. Sie sind sich bewusst, dass es Konsequenzen und Reue geben wird, aber sie sind trotzdem bereit, das Risiko einzugehen.
Das Lied wurde von mehreren Künstlern gecovert, darunter Jon Anderson, Michael Bublé und Tom Jones .
Neues Kind in der Stadt
Dies ist eine klassische Rockballade, die sich mit den Themen Ruhm, Liebe und Veränderung beschäftigt. Sie wurde 1976 als erste Single aus ihrem Album Hotel California veröffentlicht und erreichte Platz eins der Billboard Hot 100-Charts in den USA und Platz 20 in Großbritannien.
Das Lied wurde von Don Henley, Glenn Frey und JD Souther geschrieben, die von ihren eigenen Erfahrungen als populäre Musiker und der Konkurrenz durch jüngere Künstler inspiriert wurden.
Das Lied erzählt die Geschichte eines neuen Sängers, der in die Stadt kommt und die Aufmerksamkeit aller auf sich zieht, auch seiner Freundin. Er fühlt sich unsicher und eifersüchtig, da er weiß, dass sein Ruhm und seine Romantik verblassen. Er versucht, den Neuling zu warnen, dass sein Erfolg nicht von Dauer sein wird und dass er bald durch jemand anderen ersetzt wird.
Sieben-Brücken-Straße
„Seven Bridges Road“ ist ein Cover eines Songs von Steve Young, einem amerikanischen Musiker, der sich von einer malerischen Straße in Alabama inspirieren ließ, die über sieben Brücken führt.
Das Lied wurde erstmals im Jahr 1969 von Young aufgenommen und seitdem von vielen Künstlern gecovert, aber die bekannteste Version ist die the eagles, die es 1980 live für ihr Album Eagles Live aufnahmen .
Das Lied ist eine Mischung aus Country-Rock und Folkmusik und verfügt über ein fünfstimmiges Harmoniearrangement von Iain Matthews, einem englischen Musiker, der das Lied bereits 1973 aufgenommen hatte.
Der Text beschreibt die Schönheit und das Geheimnis der Straße sowie Gefühle der Nostalgie und Sehnsucht nach einer ehemaligen Geliebten, die dort lebt.
Das Lied wurde für seine Vokalharmonien und Akustikgitarrenarbeit sowie seine poetische Bildsprache und emotionale Tiefe gelobt. Es gilt als eines der Erkennungslieder the eagles und als Klassiker der Country-Rock-Musik.
Leben auf der Überholspur
„Life in the Fast Lane“ ist eine Rockhymne, die den Nervenkitzel und die Gefahr eines hedonistischen Lebensstils einfängt. Die Inspiration dafür stammt von einer realen Begegnung zwischen Glenn Frey und einem Drogendealer, der rücksichtslos auf der Autobahn fuhr und sagte: „Was meinst du? Das ist Leben auf der Überholspur!“
Anschließend arbeitete Frey mit Joe Walsh und Don Henley zusammen, um den Text und die Musik für das Lied zu schreiben, das ein markantes Gitarrenriff von Walsh enthält, das er während einer Probe spielte.
Tequila Sunrise
Dieses Lied wurde von Don Henley und Glenn Frey geschrieben, die von einem gleichnamigen Cocktail inspiriert wurden, der in den 1970er Jahren beliebt war.
Das Lied erzählt die Geschichte eines Mannes, der in eine Frau verliebt ist, die ihn nur als „Arbeitskraft“ benutzt. Er weiß, dass er sie gehen lassen muss, aber er kann das Gefühl der Einsamkeit und Hoffnungslosigkeit nicht unterdrücken, wenn er jeden Morgen den Sonnenaufgang beobachtet. Er versucht, mit seinem Schmerz fertig zu werden, indem er Tequila trinkt, den er „einen Schuss Mut“ nennt.
Das Lied wurde 1973 als erste Single aus dem zweiten Album der Band, Desperado , veröffentlicht.
Glenn Frey sagte, er sei sich über den Titel zunächst nicht sicher gewesen, aber Henley habe ihn davon überzeugt, dass es eine gute Metapher für ihre Situation als erfolglose Musiker in Los Angeles sei.
Ich kann dir nicht sagen, warum
Diese Ballade im Yacht-Rock-Stil präsentiert den gefühlvollen Gesang von Timothy B. Schmit, der der Band 1977 als Ersatz für Randy Meisner beitrat.
Das Lied wurde von Schmit, Glenn Frey und Don Henley gemeinsam geschrieben und war das erste Lied, das für das 1979 veröffentlichte sechste Studioalbum der Band, The Long Run , fertiggestellt wurde.
Das Lied handelt von einer schwierigen Beziehung, in der der Sänger nicht erklären kann, warum er oder sie bei einem Partner bleibt, der so viel Schmerz und Frustration verursacht. Der Text drückt eine Mischung aus Bedauern, Sehnsucht und Resignation aus, da der Sänger zugibt, dass er oder sie „Angst hat, dich gehen zu lassen“.
Es bis zum Höhepunkt treiben
Diese klassische Softrock-Ballade stellt das Gesangstalent von Randy Meisner zur Schau, der das Lied zusammen mit Don Henley und Glenn Frey geschrieben hat.
Es erreichte Platz 4 der US-Billboard Hot 100 und Platz 12 in Großbritannien und war damit zu dieser Zeit die erfolgreichste Single the eagles in Großbritannien.
Es geht darum, das Leben in vollen Zügen zu genießen und seine Träume nicht aufzugeben, selbst wenn man mit Herausforderungen und Schwierigkeiten konfrontiert wird. Der Refrain wiederholt den Satz „Geh noch einmal bis ans Limit“, der laut Meisner von seinem Gefühl des Älterwerdens und dem Wunsch, immer wieder neue Dinge auszuprobieren, inspiriert wurde.
Es war ein fester Bestandteil der Live-Auftritte the eagles, und Meisner erhielt für seine Darbietung normalerweise stehende Ovationen. Das Lied trug jedoch auch zu Meisners Ausstieg aus der Band im Jahr 1977 bei, da er sich von Frey und Henley unter Druck gesetzt fühlte, es jeden Abend zu singen, auch wenn er sich nicht gut oder selbstbewusst fühlte.
Meisner sagte, er habe sich wie eine „Jukebox“ gefühlt und wolle mehr kreativen Input in der Band. Nach Meisners Weggang wurde das Lied von den Eagles nur selten gespielt, bis zu ihrer Wiedervereinigung im Jahr 1994, als es von Timothy B. Schmit gesungen wurde , der Meisner als Bassist und Harmoniesänger ersetzte.
Desperado
the eagles-Song „Desperado“ ist eine klassische Ballade, die sich mit dem Thema Einsamkeit und der Suche nach Liebe befasst.
Das Lied wurde von Glenn Frey und Don Henley geschrieben, die sich vom Westerngenre und der Idee eines einsamen Gesetzlosen inspirieren ließen. Das Lied war Teil des Konzeptalbums Desperado , das die Geschichte einer fiktiven Bande von Gesetzlosen namens Doolin-Dalton-Gang erzählte.
Das Lied hat eine einfache Struktur, bestehend aus vier Versen und einem Refrain, mit Klavier- und Streicherbegleitung. Der Text verwendet die Metapher eines Desperados, einer rücksichtslosen und abenteuerlustigen Person, die außerhalb des Gesetzes lebt, um jemanden zu beschreiben, der Angst vor Bindung und Intimität hat a whiter shade of pale.
Der Erzähler drängt den Desperado, sein Wanderleben aufzugeben und jemanden zu finden, der sein Herz heilen kann. Das Lied nimmt auch Bezug auf einige Elemente der westlichen Kultur, wie Poker, Pferde, Zäune und Gefängnisse.
Das Lied wurde nie als Single veröffentlicht, wurde aber zu einem der beliebtesten und langlebigsten Lieder the eagles. Es wurde von vielen Künstlern gecovert, darunter Linda Ronstadt, Johnny Cash, Diana Krall und Clint Black.
Nehmen Sie es einfach
„Take it Easy“ ist ein klassisches Beispiel für Country-Rock und wurde von Jackson Browne und Glenn Frey geschrieben, die beide in den frühen 1970er Jahren Singer-Songwriter waren.
Browne hatte mit dem Lied begonnen, konnte es aber nicht beenden, also bat er Frey um Hilfe.
Frey fügte die berühmte Zeile „It’s a girl, my lord, in a flatbed Ford, slowin’ down to take a look atme“ hinzu, nachdem er eine Frau in Winslow, Arizona, einen Lastwagen fahren sah.
Das Lied wurde 1972 als erste Single aus dem Debütalbum the eagles veröffentlicht, wurde ein Hit und erreichte Platz 12 der Billboard Hot 100-Charts.
Das Lied etablierte the eagles mit ihren unverwechselbaren Gesangsharmonien und Gitarrenspiel auch als neue Kraft in der Musikszene. Das Lied hat einen entspannten und optimistischen Ton, der den entspannten Lebensstil Südkaliforniens widerspiegelt, wo die Band beheimatet war.
Lügende Augen
Dieses Lied erzählt die Geschichte einer jungen Frau, die in ihrer Ehe mit einem reichen älteren Mann unglücklich ist und ihn mit einem jüngeren Liebhaber betrügt. Das Lied behandelt die Themen Täuschung, Verrat, Schuld und Bedauern sowie den Kontrast zwischen den glamourösen und den alltäglichen Aspekten des Lebens.
Es wurde von Don Henley und Glenn Frey geschrieben, die inspiriert wurden, als sie in einem Restaurant in Los Angeles eine schöne Frau mit einem reichen, aber unattraktiven Mann beobachteten. Sie fragten sich, wie ihr Leben aussah und welche Geheimnisse sie hinter ihren „lügnerischen Augen“ verbarg.
Das Lied wurde 1975 als zweite Single aus ihrem Album One of These Nights veröffentlicht und erreichte Platz 2 der Billboard Hot 100-Charts.
Eine dieser Nächte
Dieser Song wurde von Don Henley und Glenn Frey geschrieben, die etwas anderes als ihren üblichen Country-Rock- und Balladenstil schaffen wollten.
Sie ließen sich von R&B-Musik und Disco inspirieren und integrierten ein eingängiges Bassdrum-Muster und ein sanftes Gitarrensolo von Don Felder . Das Lied handelt von dem Wunsch, Liebe und Abenteuer zu finden, und der Vorfreude auf das, was in einer dieser Nächte passieren könnte.
Es wurde als erste Single aus dem gleichnamigen vierten Studioalbum der Band veröffentlicht und wurde ihr zweiter Nummer-eins-Hit in den USA.
Frey sagte, es sei seine Lieblingsplatte the eagles und ein Song, der ihnen den Durchbruch brachte. Er sagte: „Wir haben mit ‚One Of These Nights‘ einen Quantensprung gemacht. Es war ein Song, der den Durchbruch brachte. Es ist meine Lieblingsplatte the eagles. Wenn ich jemals eine auswählen müsste, wäre es nicht ‚Hotel California‘; es wäre nicht ‚Take It Easy‘. Für mich wäre es ‚One Of These Nights‘.“
Hotel Californien
„Hotel California“ ist einer der bekanntesten und beliebtesten Songs der Rockgeschichte. Er wurde 1977 als Titelsong ihres fünften Studioalbums veröffentlicht und wurde ein Nummer-eins-Hit in den Billboard Hot 100-Charts.
Das Lied wurde von Don Felder, Don Henley und Glenn Frey geschrieben und enthält am Ende ein einprägsames Gitarrensolo von Felder und Joe Walsh.
Das Lied wurde von Fans und Kritikern unterschiedlich interpretiert, the eagles sagten jedoch, dass es darin hauptsächlich um ihre eigenen Erfahrungen in der Musikindustrie und dem Lebensstil in Los Angeles gehe.
Das Lied verwendet die Metapher eines Hotels als Ort der Versuchung, des Überflusses und der Korruption, wo „man jederzeit auschecken, aber nie wieder gehen kann“. Das Lied spiegelt auch die Desillusionierung und den Verlust der Unschuld wider, die die Band empfand, als sie erfolgreicher und berühmter wurde.
Das Lied wurde für seinen Text, seine Melodie und seine Produktion gelobt und erhielt zahlreiche Preise und Auszeichnungen. Es gewann 1978 den Grammy Award als Platte des Jahres.