Ich habe immer festgestellt, dass die größte Reibung zwischen der Musik, die ich gerne machen würde, und der Musik, die ich mache, darin besteht, die Ideen aus meinem Kopf in meine DAW zu übertragen. Ähnlich wie beim Sprechen einer Sprache gilt: Je flüssiger Sie mit Ihren Werkzeugen und Instrumenten kommunizieren können, desto nuancierter kann die Musik sein und desto effektiver können Sie die Emotionen darstellen, die Sie vermitteln möchten.
Obwohl ich natürlich eine Menge neuer Ausrüstung teste, bin ich aufgrund dieses Konzepts immer vorsichtig, welche Synthesizer oder MIDI-Controller ich langfristig in mein Setup einbaue, denn wenn ich sie für immer behalten möchte, weiß ich, dass ich zahllose Stunden brauchen werde, um sie vollständig zu beherrschen.
Der Push 2, den ich mir vor fünf Jahren gekauft habe, war das entscheidende Werkzeug, das mir diese Lektion beigebracht hat, denn ich hatte erst das Gefühl, das maximale Potenzial aus ihm herauszuholen, nachdem er etwa ein Jahr lang täglich in meinem Studio stand. Das soll keine Abwertung des Push sein; es gab einfach so viel mit ihm zu entdecken und zu erforschen.
Der Push 3 ist nun im Umlauf und das Modell, das mir Ableton geschickt hat, sitzt nun bequem dort, wo mein Push 2 seit einigen Monaten liegt. Ich habe das Gefühl, dass ich langsam an der Oberfläche dessen kratze, was diese neue Version kann, was verbessert wurde und wie sie die Probleme der Produzenten im Jahr 2024 löst, die im Jahr 2015, als der Push 2 auf den Markt kam, noch nicht so sehr existierten.
Lassen Sie uns jedoch zunächst einige langweilige technische Daten weglassen und einen allgemeinen Überblick über Push 3 geben, bevor wir uns in die interessanten Neuigkeiten, Meinungen und Anwendungsfälle vertiefen.
Was ist Ableton Push 3?
Der Ableton Push 3, ein Nachfolger des Push 2, bietet eine Mischung aus neuen Funktionen und modernen Iterationen einiger der besten Eigenschaften, die den Push 2 zu einer so großen Verbesserung gegenüber dem ersten Originalmodell machten. Das Gerät behält den Formfaktor und den Kernworkflow seines Vorgängers bei und gewährleistet so einen nahtlosen Übergang für bestehende Benutzer. Zu den herausragenderen Verbesserungen gehören integrierte Audio- und MIDI-Schnittstellenfunktionen, die den Push zu einem All-in-One-Steuerzentrum für MIDI-Sequenzierung, einem eigenständigen Instrument und einer taktilen Steuereinheit zum Modulieren und Spielen Ihrer werkseitigen Instrumente machen.
Besonders hervorzuheben ist, dass Push 3 jetzt als eigenständige Workstation mit internem Akku für den computerfreien Betrieb dient, eine Funktion, die von der Musikproduktions-Community mit Spannung erwartet wird. Der Akku hält nur zwei Stunden. Das scheint zwar nicht sehr lang, aber wenn man bedenkt, wie viel Strom dieses Ding verbraucht, um seine Magie zu entfalten, ist das alles, was Sie brauchen, um unterwegs Musik zu machen, während Sie nach einer Möglichkeit suchen, das Gerät direkt an eine Steckdose anzuschließen.
Das Hinzufügen von ADAT I/O und vielseitigen Anschlussmöglichkeiten auf der Rückseite, einschließlich USB-A- und C-Anschlüssen und MIDI I/O, unterstreicht die Rolle des Push 3 als zentraler Hub für Studio- und Live-Performance-Setups.
Was die Steuerungsfunktionen betrifft, verbessert Push 3 das Benutzererlebnis mit neuen Funktionen zur Maximierung des kreativen Ausdrucks und der Effizienz bei der Musikproduktion. Die Integration von MIDI Polyphonic Expression (MPE)-Funktionen erweitert das Ausdruckspotenzial des Pad-Rasters und bietet eine nuancierte Kontrolle über einzelne Noten. Diese Weiterentwicklung, gepaart mit der Fähigkeit des Geräts, im Standalone-Modus zu arbeiten, macht Push 3 zu einem hervorragenden Werkzeug zum Erfassen musikalischer Ideen und Ausführen komplexer Produktionen, ohne dass ein angeschlossener Computer erforderlich ist.
Die Kompatibilität des Geräts mit der umfangreichen Soundbibliothek und den Instrumenten von Ableton Live wird durch die interne Verarbeitungsleistung ermöglicht und ermöglicht es Benutzern, eine breite Klangpalette direkt von der Hardware aus zu erkunden.
Aber nachdem wir diesen ganzen technischen Kram hinter uns gebracht haben, können wir uns nun den spaßigen Dingen zuwenden …
Entwerfen und Bauen auf Push 3
Verbesserungen am Vertrauten
Jeder, der mit der Push-Serie vertraut ist, insbesondere mit der vorherigen Version, wird sich auf dem Push 3 wie zu Hause fühlen. Die wichtigsten Änderungen, zumindest aus Designperspektive, sind die Reihe der Encoder oben, das Pad-Raster und der LED-Bildschirm, der oben entlangläuft. Aber jeder, der mit einigen dieser Funktionen vertraut genug ist, wird auch einige deutliche Verbesserungen gegenüber dem Push 2 feststellen, wie zum Beispiel:
- Bessere Pads : Die weiße Färbung der Pads, gepaart mit dem festeren Gefühl im Vergleich zum gummiartigen Gefühl der Pads des Push 2, sorgt für ein angenehmeres sensorisches und ästhetisches Erlebnis.
- Bessere Encoder : Die Encoder an der Oberseite sitzen fest, drehen sich aber fließend, was eine willkommene Verbesserung gegenüber meinem Push 2 darstellt, dessen Encoder sich leicht abziehen ließen (zugegeben, dies nach vielen Jahren intensiver Nutzung des Push 2).
- Besserer Pitch-/Mod-Streifen : Hier ist eine weitere leichte, aber spürbare Verbesserung. Der Pitch- und Mod-Streifen auf der linken Seite wurde leicht angehoben und besteht aus einem anderen, weniger klebrigen Material als der des Push 2, was flüssigere und leichtere Modulationsbewegungen ermöglicht.
- Besseres Layout : Viele der gleichen Tasten wie beim Push 2 sind noch vorhanden, aber ergonomischer angeordnet. Dies ermöglicht einen schnelleren Zugriff auf Funktionen wie Metronom, Quantisierung und Tempo und hilft Ihnen, Ihre Hände beim Spielen zu behalten, anstatt für diese wichtigen und oft angepassten Funktionen in die oberen Ecken des Geräts greifen zu müssen.
Willkommen, neue Mitglieder
Beim Push 3 wurden neue Funktionen eingeführt, die über die grundlegenden Lebensqualitätsfunktionen hinausgehen und schnell zu meinen Lieblingseigenschaften des Push 3 wurden. Werfen wir also einen Blick auf einige der besten Funktionen, die entweder völlig neu sind oder komplett überarbeitet wurden, sodass sie in diesem Abschnitt eine besondere Erwähnung verdienen.
- Der große Encoder : Der größere Encoder-Knopf, das Jog Wheel, auf der rechten Seite des Geräts macht das Navigieren und Eintauchen in Menüs zum Kinderspiel. Es ermöglicht die Navigation in beide Richtungen durch Klicken des Encoders in die beschriebene Richtung und Drehen des Encoders zum Scrollen. Ich denke, es ist eine weitaus flüssigere Art, Samples und Plugins zu durchsuchen, als endlos auf Richtungspfeile zu klicken.
- Bessere Tempo- und Lautstärkeregler : Die auf der linken Seite befindlichen Tempo- und Hauptausgangsregler können nach innen geklickt werden, wodurch sie zum Einstellen des Swings und der Kopfhörerlautstärke umgeschaltet werden. Einfache Funktionen wie diese helfen dabei, mit weniger Reglern mehr Leistung zu erzielen, was das Design rationalisiert, ohne dass man sich auf kompliziertes Menütauchen verlassen muss.
- Es ist verdammt robust : Das Gehäuse des Geräts ist wie ein Panzer gebaut und das Gewicht des Push 3 spiegelt das wider. Ich hatte mit meinem Push 2 nie Probleme mit der Haltbarkeit, muss aber zugeben, dass es sich doppelt so schwach anfühlte, nachdem ich verglichen habe, wie solide und robust der Push 3 ist.
Die zusätzliche Standalone-Funktionalität bringt auch eine Reihe weiterer Konnektivitätstools mit sich, die beim Push 3 ganz neu sind. Zu den Funktionen gehören Kopfhörerausgänge, Audioeingänge für die Aufnahme, ADAT-Konnektivität und viele andere Funktionen.
Die meisten dieser Funktionen können schnell und einfach anhand des obigen Bilds oder der unten stehenden Liste mit den technischen Daten überprüft werden, aber eine Funktion, die es verdient, erwähnt zu werden, ist die Möglichkeit, eine Verbindung zu WLAN herzustellen. Diese einfache, aber unbegrenzt leistungsstarke Funktion ermöglicht so viele zusätzliche Funktionen. Alles, von Updates im Standalone-Modus bis hin zur sofortigen Synchronisierung der Projekte und dem Importieren der Projekte, an denen ich außerhalb des Studios gearbeitet habe, in Ableton, um sie zu verfeinern, kann über das integrierte WLAN erledigt werden.
Bedenken Sie auch, dass Sie Ableton (und Push 3) über Ableton Link als externes Gerät mit anderen DAWs synchronisieren und es wie einen eigenen Synthesizer oder ein externes Instrument spielen können (was es auch ist, aber darüber sprechen wir gleich).
Was mir am Ableton Push 3 am besten gefallen hat
Es ist in erster Linie ein Instrument
Eines der größten und wohl prägendsten Merkmale des Push 3, insbesondere des Standalone-Modells, ist die Tatsache, dass es sich in erster Linie um ein Instrument handelt. Deshalb fiel es mir leicht, ihm bei den von mir und dem Team zusammengestellten Editors Choice Awards (Link unten in der Karte) den Titel des besten Instruments zu verleihen, das im letzten Jahr auf den Markt gekommen ist.
Es kann genauso überall gespielt werden, wie es seit Jahrzehnten mit einer Gitarre möglich ist. Und da die Musikproduktion immer zugänglicher wird, sind DJs und Produzenten die neuen Rockstars. Und der Push 3 ist die De-facto-Antwort, die ich mir im letzten Jahrzehnt als Künstler gewünscht hätte, als Old-School-Musiker lachend fragten, was zum Teufel ich mit der Aussage „Mein Instrument ist mein Laptop“ meine.
Als ich begann, Push 3 Standalone als Instrument zu betrachten, eröffneten sich mir in erster Linie neue Möglichkeiten, nicht nur für seine Anwendungsfälle, sondern auch für Personen- und Benutzergruppen, denen ich dieses Produkt wärmstens empfehlen konnte. Aber das heben wir uns wohl für die Schlussbemerkungen auf.
Lassen Sie uns einige der anderen neuen Funktionen dieses Push 3 weiter vorantreiben.
Sie können Samples per Push austauschen!
Als ich begann, den Push 3 als Instrument und nicht nur als neuen und verbesserten Push 2 zu betrachten, ergab vieles mehr für mich einen Sinn, und fast alle Probleme, die ich mit dem Push 2 hatte (die fast immer darauf zurückzuführen waren, dass ich meine Hände vom Push nehmen musste, um in Ableton mit der Maus herumzuklicken), erwiesen sich sofort als mit dem Push 3 gelöst.
Die unauffälligste, aber aufregendste Neuerung bei Push 3 war die Möglichkeit zum Hot-Swapping von Samples und Plug-ins.
Nichts war weniger inspirierend, als zwischen Hot-Swap-Samples hin- und herzuspringen. Ich möchte schnell großartige Sounds finden und mit dem spaßigen Teil des Bearbeitens, Anpassens und Abspielens beginnen, und diese einfache, aber unglaublich spannende – zumindest für mich – Funktion hat so viele Reibungspunkte beseitigt, von denen ich gar nicht wusste, dass sie die ganze Zeit da waren.
Es macht MPE Sinn
MPE war das größte Schlagwort auf der NAMM-Show, als wir vor zwei Jahren dort waren. Obwohl viele Unternehmen auf den Markt gekommen sind, um dieser steigenden Nachfrage gerecht zu werden, scheinen sich die meisten auf Künstler zu konzentrieren, die über ein Können auf Fred-Again-Niveau an den Tasten verfügen. Meistern ihres Fachs beim Spielen auf einem Roli Seaboard Rise 2-Keyboard zuzusehen, war verdammt beeindruckend, aber auf lange Sicht scheint es unmöglich, solche Ergebnisse zu reproduzieren.
Aber durch die Umstellung von der konventionellen Tastaturbelegung und die Kombination mit einer Handvoll spezieller MPE-Instrumente und -Presets (mit einer Reihe neuer Tools, die mit der nächsten Version von Ableton kommen, darunter MPE-freundliche Effekte und Instrumente wie Roar und Meld) fühlte sich MPE wie etwas an, das ich verwenden würde, und nicht nur wie etwas für die Absolventen des Marlborough College, die zu Phänomenen der elektronischen Musik geworden sind.
Obwohl ich immer noch nicht glaube, dass ich gut genug spiele, um das Beste aus MPE herauszuholen, wenn es auf dominanten Instrumenten wie Bässen oder Leads verwendet wird, habe ich es geliebt, es auf unterstützenden Elementen wie Pads, Streichern und Texturen zu verwenden, um der kreativen, eindrucksvollen und sich langsam entwickelnden Atmosphäre in der Musik und den Loops, die ich geschrieben habe, eine besondere Note zu verleihen. Ich war auch bei Zoom-Meetings dabei, wie meine Mentoren es auf Schlagzeugen verwendeten, um unglaublich lebensechte Fills und Läufe komplett über MIDI zu erstellen.
Das Bearbeiten von MIDI-Clips ist flüssig
Dabei handelt es sich nicht um eine völlig neue Funktion, sondern eher um eine meiner liebsten Altfunktionen der Push-Reihe, wenn auch mit einigen spürbaren Verbesserungen in der Art und Weise, wie Push 3 alles handhabt.
Ich weiß, dass die meisten Produzenten ihre Drums normalerweise mit Audio programmieren und schreiben, aber ich schreibe meine fast ausschließlich in MIDI. Ich liebe es, Tonhöhe, Klangfarbe und ADSR-Hüllkurven meiner Drums anzupassen, um straffe, abgestimmte Grooves zu erzeugen. Aber diese Drums würden übermäßig roboterhaft klingen, wenn ich nicht besonders auf die Grooves und Swings darin achten würde. Ich mache mir so viele Gedanken darüber, dass ich sogar das Gefühl habe, dass Groove- und Swing-Vorlagen nicht die richtige Stimmung für die organischen House-Produktionen erzeugen, die ich normalerweise mache.
Aber wenn man auf Clip-Ebene einsteigt und die Timings, Geschwindigkeiten und mehr mithilfe der Encoder anpasst und verschiebt, ist das ein flüssiger Weg, alles einzustellen. Es gibt kein besseres Gefühl, als die Augen zu schließen und die Platzierung für einen Bongo-Schlag-Synkopen oder ein Shuffly-Hi-Hat anzupassen. Das alles auf dem Push-Gerät zu machen, fühlt sich viel natürlicher an, als das Raster mit der Maus auszuschalten und die MIDI-Noten meiner Drums mit den Pfeiltasten auf der Tastatur an die richtige Stelle zu verschieben.
Unterwegs kreativ sein, perfekt im Studio
Die Standalone-Funktion ist überzeugend und obwohl die robusteren und professionelleren Funktionen wie die Arrangement-Ansicht oder Plug-ins von Drittanbietern, die man zum Erstellen eines ganzen Titels braucht, fehlen, ist die Tatsache, dass ich schnell Ideen ausarbeiten kann, oft mithilfe meiner Samples und Loops vom SSD-Laufwerk, fantastisch.
Aber dennoch macht die ursprüngliche Idee nur etwa 30 % des Prozesses aus, oder?
Durch die Vielzahl der Verbindungsoptionen, von denen die WiFi-Overdrive-Funktionalität des Push 3 die leistungsstärkste ist, kann ich im Bus auf dem Weg in die Innenstadt einen Loop erstellen und dann, wenn ich nach Hause komme, Live starten und diesen Loop feinabstimmen, mischen und zu einem vollständigen Song arrangieren, indem ich die grundlegenden Bausteine, die ich erstellt habe, in mein vollständiges Studio-Setup übertrage.
Ich könnte mir gut vorstellen, dass dies in einer Welt zum bevorzugten Instrument für Kinder wird, die das Produzieren lernen und ihre Geräte zum wöchentlichen Unterricht in das Studio oder Konservatorium des Lehrers mitbringen, so wie Schüler ihre Gitarre zum Haus ihres Lehrers oder zur Musikakademie mitbringen.
Es ist aktualisierbar!
Die Standalone-Version des Push 3 ist nicht billig und kostet knapp 2.000 US-Dollar (USB). Allerdings bieten sie auch nur die Controller-Version des Geräts für etwas weniger als die Hälfte dieses Betrags an. Das Beste daran ist, dass Ableton Ende letzten Jahres angekündigt hat, dass es möglich ist, Upgrade-Kits zu kaufen, die Ihrem Controller eine Batterie und andere wichtige Technologien hinzufügen und den Controller auf die teurere Standalone-Version aufrüsten.
Dies ist nicht nur im Hinblick auf die Nachhaltigkeit ein großartiges Feature, sondern ermöglicht es den Produzenten auch, die günstigere Version ohne das nagende Gefühl von FOMO (FoMo = Angst vor der Realität) zu kaufen, das heißt, sie müssen auf eine Version feststecken, obwohl sie die Portabilität vielleicht zu einem späteren Zeitpunkt wollen, vielleicht aber auch nicht.
Es ist auch toll zu wissen, dass diese Funktion überhaupt existiert! Obwohl Ableton noch keine offiziellen Ankündigungen gemacht hat, besteht die Möglichkeit weiterer Upgrades für Akkulaufzeit, RAM und Speicher im Bereich des Möglichen.
Für wen ist Push 3 geeignet?
Produzenten für unterwegs
Ich habe das Gefühl, dass ich in dieser ohnehin schon langen Rezension bereits eine ganze Reihe von Begründungen dafür gegeben habe, daher werde ich Ihnen etwas Zeit sparen und eine kurze und prägnante Aufschlüsselung der Möglichkeiten erstellen, wie ich Push 3 Standalone in den wenigen Monaten, in denen ich Zugriff darauf hatte, zum Musikmachen unterwegs verwendet habe.
- Ideen unterwegs skizzieren: Ob im Flugzeug (obwohl die TSA es komisch finden könnte, wenn Sie dies durch die Sicherheitskontrolle bringen), im Bus, in einem Café oder wo auch immer, dies ist ein fantastisches Tool zum Skizzieren von Ideen, um diese später im Studio zu verfeinern.
- Arbeiten mit Demo-Sängern : Auch wenn die Gesangsbearbeitung weit vom Profi-Niveau entfernt ist, können Sie fast überall ein Mikrofon anschließen und einige grundlegende Demo-Vocals aufnehmen, was es ermöglicht, grundlegende Ideen auszuarbeiten. Verwenden Sie es fast wie einen Skizzenblock für unterwegs, an dem Sie zusammenarbeiten können. Allerdings brauchen Sie wahrscheinlich keinen Mikrofonvorverstärker, um hier etwas Brauchbares zu bekommen, da Push 3 nicht mit einem Vorverstärker geliefert wird.
- Jammen im Studio eines Freundes : Synchronisieren Sie dies über Ableton Link mit den Systemen Ihrer Freunde und verwenden Sie es als Input, um Beats zu jammen oder Synthesizerlinien zu schreiben, egal in wessen Studio Sie sich befinden.
- Beats für einen Künstler spontan erstellen : Da der Workflow so schnell ist, können Sie Beats für einen Künstler erstellen und in Echtzeit auf dessen Feedback reagieren. Dies könnte zu mehr Platzierungen und verkauften Beats führen, anstatt sie auf Beatstars zu stellen und auf das Beste zu hoffen.
- Samples vorbereiten : Sie können Ihre Samples entweder importieren oder direkt in Push 3 aufnehmen. Sobald sie dort sind, können Sie sie bearbeiten und in Drum-Racks zerlegen. Dies ist normalerweise der mühsamste Teil des Samplings, und Sie können all diese Arbeit erledigen, während Sie im Bus sitzen oder vor Ihrer Schicht, was fantastisch ist.
Tourneekünstler und Live-Performer
Ich habe bereits einige hervorragende YouTube-Videos von Künstlern gesehen, die den Push 3 in einer Live-Umgebung verwenden, und ich bin sicher, dass wir gerade erst anfangen. Der Push 3 ist ein komplexes Instrument mit einer Menge Möglichkeiten, und die meisten Live-Künstler elektronischer Musik müssen ihre Ausrüstung in- und auswendig kennen, bevor sie sie auf Festivalbühnen und mehr mitnehmen. Geben Sie ihm jedoch noch etwa ein Jahr Zeit, und ich bin sicher, dass wir noch viel mehr Künstler sehen werden, die diese auf ziemlich großen Bühnen verwenden.
Dasselbe gilt für kleinere Künstler, die in intimen Locations und bei Open-Mic-Abenden auftreten. Ich könnte mir vorstellen, dass Produzenten dies nutzen, um Hip-Hop-Abenden ein neues Show-Niveau zu verleihen, indem sie ihre Produktionen loopen und hinter den Künstlern spielen können, die ihr Ding machen! Dieses Jahr war die NAMM voll mit tragbaren Soundsystemen mit eingebauten Mischpulten, um noch zugänglichere, kleinere Live-Shows zu ermöglichen, und ich denke, dies wäre eine perfekte Kombination dafür.
Der letzte Aspekt von Push 3, der es zu einem unglaublich leistungsstarken Tool für Live-Auftritte macht, ist jedoch sein robuster MIDI-Sequenzer. Er könnte problemlos das zentrale Gehirn einer kompletten Live-Hardware-Performance sein. Sie können damit nicht nur Dinge spontan von Ihrer Hardware-Ausrüstung aus sequenzieren, sondern auch alle anderen Vorteile nutzen, für die Ableton am bekanntesten ist, wie das Starten von Begleitclips, Drum-Patterns und mehr, um Ihre Hardware zu begleiten ZERB.
Familien, deren Kinder ihr erstes Instrument brauchen
Dieses fantastische Tool hilft, die Lücke zwischen den „Kids von heute“, die Produzenten und elektronische Künstler werden wollen, und den Eltern zu überbrücken, die kein komplett produktionsbereites Studio einrichten wollen oder nicht wissen, wie das geht. Zwar ist eine gewisse Lernkurve nötig, um alles einzurichten und mit der Produktion von Beats und Loops zu beginnen, aber es ist nicht intensiver oder entmutigender, als mit dem Gitarren- oder Geigenhobby anzufangen.
Ableton macht den Push 3 zum Standalone-Gerät, das fast sofort nach dem Auspacken einsatzbereit ist. Sobald Sie das Gerät auf der Ableton-Website registriert haben, können Sie auf Tools, Pakete und andere Ressourcen zugreifen, mit denen Sie so schnell wie möglich mit dem Musikmachen beginnen können.
Und wenn Ihr Kind vom Produktionsfieber gepackt wird, lässt sich der Push 3 viel einfacher mitnehmen, sodass es im Auto, im Flugzeug oder wo auch immer an den Stücken arbeiten kann. Er ist weitaus weniger sperrig als jedes andere konventionelle Instrument und ermöglicht Ihrem Kind gleichzeitig, mit jedem Instrument, das jemals gebaut wurde, Musik zu schreiben, und zwar durch die Schönheit moderner Musikproduktion und DAW-basierter Musiktechnologie.
Abschließende Gedanken
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass Ableton Push 3 eine bedeutende Entwicklung in der Landschaft der Musikproduktionstools darstellt und sowohl erfahrenen Produzenten als auch Neueinsteigern eine nahtlose Mischung aus taktiler Kontrolle und kreativer Freiheit bietet. Die herausragenden Funktionen dieses Geräts – die zusätzlichen Audio- und MIDI-Schnittstellen, der Standalone-Betrieb und die MIDI Polyphonic Expression (MPE)-Funktionen – unterstreichen seine Rolle als zentrale Anlaufstelle für Studio- und Live-Performance-Setups.
Die Integration dieser erweiterten Funktionen in den vertrauten Formfaktor der Push-Serie gewährleistet einen reibungslosen Übergang für bestehende Benutzer und eröffnet gleichzeitig neue Möglichkeiten für die Komposition und Performance von Musik. Die Möglichkeit, das Gerät auch ohne angeschlossenen Computer zu betreiben und es über einen internen Akku mit Strom zu versorgen, sorgt für zusätzliche Flexibilität und Mobilität und ermöglicht es Musikern, Ideen festzuhalten und Projekte zu entwickeln, wo immer ihnen die Inspiration kommt.
Im Wesentlichen bildet Push 3 die Brücke zwischen intuitiver physischer Interaktion mit Musik und den grenzenlosen Möglichkeiten der digitalen Klangmanipulation. Durch Beibehaltung des grundlegenden Workflows des Vorgängers und Einführung bahnbrechender Verbesserungen hat Ableton ein Werkzeug geschaffen, das die Fluidität des musikalischen Ausdrucks verbessert und es zu einem unverzichtbaren Werkzeug für Produzenten macht, die ihre Ideen einfacher und präziser in die Realität umsetzen möchten.
Technische Daten
- Intel Core i3-1115G4 der 11. Generation
- 8 GB RAM
- 256 GB SSD
- Lithium-Eisenphosphat-Batterie – 2–2,5 Stunden Spielzeit
- 64 ausdrucksstarke Pads
- MPE-fähig
- Live-Intro inklusive
- I/O: 2x Eingangsbuchsen, 2x Hauptausgangsbuchsen, Kopfhörerausgang, ADAT-Ein- und -Ausgang (bis zu 10 Ein-/10 Ausgänge), USB-C, USB, MIDI-Ein- und -Ausgang (über Adapter), 2x Pedal-/CV-Anschlüsse
- Preise: Controller: 999 $ | 879 £ | 949 € Standalone: 1999 $ | 1699 £ | 1899 € Upgrade-Kit (verfügbar Ende 2023): 1049 $ | 999 €
- Abmessungen: B 380 mm / 14,96 Zoll T 318 mm / 12,52 Zoll H 44,5 mm / 1,75 Zoll
- Gewicht: Standalone 3,95 kg / 8,7 lbs, Controller 3,1 kg / 6,8 lbs