Die Höhen und Tiefen von Leviathan Geschichte fesseln uns zwölf Folgen lang. Die Handlung ist vom Krieg gezeichnet und hat eine erschreckende Botschaft. Streamen oder überspringen?
Das Warten hat ein Ende! Netflix hat endlich sein 12-teiliges Steampunk-Meisterwerk Leviathan veröffentlicht – und es hat uns nicht enttäuscht. Die Serie spielt im Ersten Weltkrieg und ist ein Meisterwerk für die Kinoleinwand, das uns überrascht hat. Das Werk ist der neueste Beitrag zum wachsenden Trend der Westernverfilmung und basiert direkt auf Scott Westerfields gleichnamiger Steampunk-Romantrilogie.
Wie die Vorlage bietet auch der Anime eine Studio-Ghibli-artige Mischung wunderschöner Animationen, die komplexe und bewegende Themen in einer alternativen Geschichte mit gentechnisch veränderten Tieren und wandelnden Panzern verbergen, die eine bedeutungsvolle Geschichte erzählen und die Zuschauer überraschen werden. Doch eine Frage bleibt: „Was bedeutete das Ende von Leviathan?“
Leviathan -Ende: Werden Aleksander und Sharp sich wiedersehen?
„Leviathan“ von Studio Orange spielt in einer alternativen Geschichte rund um den Ersten Weltkrieg und untersucht die bedeutungsvolle Verbindung zwischen dem österreichisch-ungarischen Prinzen Alexander und dem schottischen Flieger Deryn Sharp, der sich als Dylan Sharp ausgibt.
Am Ende der Serie enthüllte Nikola Tesla eine Geheimwaffe namens Goliath, die den Frieden sichern, Länder unter Kontrolle halten und einen weiteren Weltkrieg verhindern sollte. Die Deutschen wollten die Waffe jedoch für sich selbst und starteten einen Angriff in der Hoffnung, sie zu erbeuten.
Der Prinz und der Flieger waren jedoch davon überzeugt, dass eine für den Frieden gebaute Waffe nur Angst schüren würde, die schließlich zu einer Rebellion des lange unterdrückten Volkes führen würde.
Daraufhin einigten sich die beiden, die Waffe zu zerstören und den deutschen Angriff zu stoppen. In den letzten Minuten der letzten Folge verabschiedeten sich beide Charaktere voneinander. Ihre lange Reise weckte romantische Gefühle, beide verliebten sich ineinander, doch ihre Verantwortung sprach dagegen.
Aleksander (Ayumu Murase/Dor Gvirtsman) wollte in sein Königreich zurückkehren, aber er wollte nicht allein zurückkehren. Deshalb lud er Deryn Sharp (Natsumi Fujiwara/Broghanne Jessamine) ein, ihn zu begleiten.
Sie lehnt ab und sagt ihm: „Ich will fliegen. Na ja … das bin ich doch, oder?“ Aber sie sagt ihm, dass sie unter demselben Himmel sein werden und, wenn das Schicksal es erlaubt, sich wiedersehen werden. Das Versprechen gab dem Prinzen Hoffnung, und sie schworen, ihr Wort zu halten und wünschten sich, die Zukunft möge ihnen und der Welt gnädiger sein.
Der Moment wurde mit einem Kuss besiegelt, bevor sie sich verabschiedeten und getrennte Wege gingen. Der Prinz kehrte zusammen mit Volger in sein Königreich zurück, um dort zu regieren und ein gütiger König zu sein, während sie an Bord des gentechnisch veränderten Wal-Luftschiffs Huxley ging, um Dr. Nora Barlow in die Antarktis zu begleiten.
Das offene Ende ließ uns viel Raum für Interpretationen, und die Entwicklung der Figur war deutlich zu erkennen. Daher sind wir fest davon überzeugt, dass Alexander zu einem guten König heranwachsen wird, der seinem Königreich Frieden und Wohlstand bringt.
Sharps Leidenschaft fürs Fliegen hingegen macht sie zu einer renommierten Pilotin und unterstützt Dr. Barlow (Mie Sonozaki/Michelle Lukes) bei bahnbrechenden Entdeckungen. Diese Zukunftsvision ermöglicht es den beiden Turteltauben, wichtige Treffen und Kongresse auf der ganzen Welt zu besuchen, was bedeutet, dass sie sich im Laufe der Zeit wiedersehen werden.
Wenn wir jedoch die Grenze zwischen Fiktion und Realität verwischen, ergibt sich eine weitere Möglichkeit, die dazu führt, dass sich die beiden Turteltauben langsam auseinanderleben. Wir können nicht leugnen, dass sie sich innig lieben, aber im Laufe des Lebens werden beide mit ihren Verpflichtungen beschäftigt sein.
Da Alexander schließlich Erzherzog von Österreich werden würde, würde er Heiratsbündnisse eingehen, eine damals übliche strategische Allianz. Das bedeutet, dass er früher oder später ein Mädchen von königlichem Blut heiraten würde.
Gleichzeitig war die Welt im 20. Jahrhundert stark patriarchalisch geprägt. Als Mädchen wurde Deryn Sharp von Männern übersehen und musste heiraten, sich als Hausfrau niederlassen und Kinder bekommen. Da beides möglich ist, wird den Zuschauern empfohlen, die Option zu wählen, die ihnen am besten passt.
Unser Urteil zu Leviathan ..
Geschichtsfans aufgepasst! Das Netflix-Original ist kein typischer Historienfilm, sondern konzentriert sich auf den Konflikt zwischen beiden Seiten. In seinen zwölf Folgen behandelt der Steampunk-Anime Themen wie Nationalstolz, Humanismus, den erschreckenden Preis des Friedens und eine Sache, die sogar Destruction aus dem Sandmann dazu brachte , seine Pflichten aufzugeben : Liebe!
Die Geschichte wurde sorgfältig aus den Romanen adaptiert und hat uns vom Vorspann der ersten Folge der Serie an gefesselt.
Die Idee einer alternativen Zeitlinie mit einem völlig anderen Waffenarsenal fängt die Essenz von Steampunk perfekt ein und jongliert gekonnt zwischen Krieg und Science-Fiction, was den Konflikt zwischen „Darwinisten“ und den „Clankers“ perfekt widerspiegelt. Mithilfe der beiden Charaktere Aleksander und Deryn Sharp wurden zwei Individuen unterschiedlicher Seiten zusammengebracht und flogen gemeinsam durch den Himmel, der frei von dem kriegszerstörten Land unter ihnen war.
Ihre Verbundenheit zeigt, dass die Handlungen eines Landes nicht die Individuen desselben Landes repräsentieren. Dies wurde besonders deutlich, als Dr. Nora Barlow und Graf Volger ein lebhaftes Gespräch führten. Außerdem scherzte der junge Prinz gegenüber Sharp, dass die Welt schockiert wäre, wenn sie diese Szene sehen würde.
Mehr lesen: Madeline Argy – Gerüchte über Freundin, Vermögen, Karriere und mehr von Central Cee
Obwohl die Szene eigentlich zum Lachen gedacht war, verbarg sie einen tieferen Aspekt: Wie die Wärme zweier Menschen sie zusammenbringt, unabhängig von Land, Sprache, Religion oder Hautfarbe. Dies bringt uns zu einem weiteren wesentlichen Aspekt der Show: der visuellen Gestaltung und der künstlerischen Umsetzung.
Wir fanden die Animation visuell bewegend, aber sie bedarf noch weiterer Verfeinerung. Obwohl die Animation nicht ganz überzeugend war, rettete der künstlerische Stil von Studio Orange die Situation. Die Charakter- und Mecha-Designs waren dennoch atemberaubend; die Massenvernichtungswaffen und die Walker wirkten wie aus einem Videospiel und zeigten, was passiert wäre, wenn die Deutschen im Ersten Weltkrieg auf die Idee gekommen wären, Mechas einzusetzen.
Trotz visueller Mängel hinterließ das offene Ende einen bittersüßen Nachgeschmack und Tränen in den Augen. Wenn Sie eine Kurzserie mit Kriegs- und humanitären Themen suchen, ist dies ein fiktives Werk, das Sie in einem Rutsch durchsehen können. Wir empfehlen Ihnen dringend, die Serie zu streamen – sie wird Sie für ein paar Stunden fesseln.
Jedes Kunstwerk hat seine Höhen und Tiefen, doch dieses Werk vermittelt eine wertvolle Lektion über Identität, Selbstbestimmung und die Pflicht gegenüber dem eigenen Vaterland. Dieses Werk, das unseren Geschichtsbüchern entnommen ist, ist fein mit identifizierbaren Charakteren und Figuren aus der Vergangenheit vermischt, eingebettet in eine kraftvolle Sprache, die es zu einem Werk macht, das man mindestens einmal gesehen haben muss.
Es versteht sich von selbst, dass Netflix’ Leviathan die Schrecken des Krieges in einer erzählerischen Schönheit enthüllt und uns auf eine ergreifende Reise mitnimmt, um den erschreckenden Preis des Friedens zu erfahren. Welches Thema des Werks hat Sie am meisten beeindruckt? Schreiben Sie Ihre Gedanken in die Kommentare!