„Wir werden alle nackt geboren und der Rest ist Drag.“ Diese Worte stammen von RuPaul Andre Charles , einem der berühmtesten Drag-Künstler der Geschichte und selbsternannten „Queen of Drag“ – einer Kunstform, die es seit der Antike gibt und die in jüngster Zeit schlagartig in der breiten Öffentlichkeit an Popularität gewonnen hat.
Was ist Drag?
Drag ist eine geschlechtsverändernde Kunstform, bei der eine Person Kleidung und Make-up trägt, die eine bestimmte Geschlechtsidentität, normalerweise des anderen Geschlechts, betonen sollen.
Während Drag hauptsächlich für Drag-Performances und Unterhaltung gedacht ist, dient es auch der Selbstdarstellung und der Feier des LGBTQ+-Stolz. Eine typische Drag-Show beinhaltet Playback oder Tanz, und die Darsteller tragen oft aufwendige Kleidung, Frisuren und Make-up.
Was ist eine Drag Queen?
Drag Queen tragen übertriebene Frauenkleidung und Make-up, um weibliche Rollen und Auftritte zu übernehmen. Während die meisten Drag Queens Männer sind (oft schwule oder queere Männer), gibt es eine zunehmende Welle von Drag Queens, die Transgender- oder Cisgender-Frauen sind.
Was ist ein Drag King?
Drag Kings tragen übertriebene Männerkleidung und Make-up, um männliche Rollen und Auftritte zu übernehmen. Viele Drag Kings sind Frauen. In der Popkultur ist diese Kunstform weniger bekannt.
Was ist die Geschichte des Drag?
Drag ist tief in der westlichen Kultur verwurzelt, insbesondere im Theater, wo Frauen nicht auf der Bühne auftreten durften und Männer weibliche Rollen übernahmen. Drag-Performer gab es bereits im antiken Griechenland und bis in die Zeit Shakespeares.
Im 19. Jahrhundert begannen weibliche Imitatoren, das Medium als darstellende Kunst zu nutzen, insbesondere in Varieté-Shows. In den 1880er Jahren veranstaltete die erste Drag Queen, William Dorsey Swann, Drag-Bälle in seinem Haus. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde Drag mit der LGBTQ+-Community in Verbindung gebracht – einer Community, die in den USA marginalisiert war – und war nicht länger Teil der populären Mainstream-Unterhaltung. Stattdessen wurden Auftritte zu einem wichtigen Aspekt des städtischen Nachtlebens, insbesondere in San Francisco, Los Angeles und New York City.
Nach den Stonewall-Unruhen 1969 in New York City und in den 1990er Jahren erlangten Schwulenkultur und Gay Pride in der breiten Öffentlichkeit zunehmende Unterstützung, und damit auch die populäre Drag-Kultur. Filme wie der Dokumentarfilm Paris Is Burning , der die afroamerikanische Ballkultur im New Yorker Stadtteil Harlem in den späten 1980er Jahren dokumentiert, und The Birdcage , eine Komödie über ein schwules Paar, das in Miamis South Beach ein Drag-Kabarett betreibt, trugen dazu bei, Drag in die amerikanische Mainstream-Kultur zu integrieren.
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Wie wurde Drag zum Mainstream?
Im 21. Jahrhundert ist Drag-Kultur ein Phänomen der Popkultur. Besonders beliebt ist Drag durch die Reality-Show RuPaul’s Drag Race . In der Show singen die Teilnehmer Playback, laufen über den Laufsteg, imitieren Prominente, entwerfen und kreieren individuelle Outfits und vieles mehr – alles im Wettbewerb um den Titel des besten Drag-Performers. Die Show dient auch als Plattform, um Probleme der Drag-Community aufzuzeigen; so sprach beispielsweise in der ersten Staffel von Drag Race ein Kandidat über seine HIV-Diagnose.
Zu den legendären Drag-Diven der Show gehören Sasha Velour, Shangela, Alyssa Edwards, Katya, Bianca Del Rio, Trixie Mattel, Courtney Act und Alaska. Weitere beliebte Drag-Queen-Shows und -Events sind DragCon, RuPaul’s Drag Race All Stars , Wigstock, Drag Queen Story Hour und Drag-Brunch-Events.