Max Martin ist ein äußerst erfolgreicher schwedischer Songwriter und Produzent, der als Mega-Hit-Maschine bekannt ist und in den vergangenen Jahren zahlreiche Hits für einige der größten Pop-Künstler der Welt geschaffen hat.
Max Martin hat kürzlich den Rekord für die meisten Nummer-1-Hits gebrochen, als Ariana Grandes „Yes, And?“ kürzlich an die Spitze der Billboard Hot 100-Charts einstieg. Der vorherige Rekordhalter war der verstorbene George Martin, der berühmte Produzent der Beatles. Darüber hinaus ist Max Martin der Songwriter mit den zweitmeisten Nummer-1-Singles in den Billboard-Charts (26), nur Paul McCartney (32) ist besser. Mit 26 Nummer-1-Hits liegt er derzeit gleichauf mit John Lenon (bei Redaktionsschluss 1. Februar 2024). Max ist seit Mitte der 1990er Jahre auf einem Erfolgskurs in Sachen Pop-Hits, darunter „…Baby One More Time“ (1998) von Britney Spears, „I Kissed a Girl“ (2008) und „Roar“ (2013) von Katy Perry, „One More Night“ (2012) von Maroon 5, „Shake It Off“ und „Blank Space“ (2014) von Taylor Swift sowie „Blinding Lights“ (2019) und „Save Your Tears“ (2020) von The Weeknd. „Blinding Lights“ ist laut Billboard Hot 100 der erfolgreichste Hot-100-Song aller Zeiten (Stand: Redaktionsschluss: Januar 2024).
Obwohl die spezifischen Techniken, die er verwendet, möglicherweise nicht explizit beschrieben werden, gibt es bestimmte Merkmale und Strategien, die allgemein mit seinem Erfolg als Songwriter in Verbindung gebracht werden. Hier sind einige Schlüsselelemente von Max Martins Songwriting-Techniken:
1. Starke Melodien:
Max Martin ist bekannt für seine eingängigen und einprägsamen Melodien . Seine Fähigkeit, Hooks zu kreieren, die die Aufmerksamkeit des Zuhörers sofort fesseln, ist ein Markenzeichen seiner Arbeit. Er konzentriert sich oft darauf, einfache, aber effektive Melodielinien zu kreieren, die bei einem breiten Publikum Anklang finden. Beispiele: die eingängige Melodielinie: „I Kissed a Girl and I liked it, the taste of her cherry ChapStick…“ in dem von Katy Perry aufgenommenen Nr.-1-Hit „I Kissed a Girl“. Die starken Melodielinien im Refrain fesseln den Zuhörer.
2. Universelle Themen:
Martin neigt dazu, in seinen Texten universelle Themen und Emotionen zu verwenden. Indem er Themen und Gefühle anspricht, mit denen sich viele Menschen identifizieren können, erhöht er die Attraktivität und Zugänglichkeit des Songs. Dieser Ansatz trägt zur großen Popularität seiner Songs bei. Beispiel im Text seines Songs: „Du fühlst dich wie im Paradies und ich brauche heute Abend Urlaub. Wenn ich also sagen würde, ich will jetzt deinen Körper, würdest du es mir übel nehmen?“ im Nr.-1-Hit „Hold it Against Me“ von Britney Spears.
3. Zusammenarbeit:
Zusammenarbeit ist ein wesentlicher Aspekt von Max Martins Ansatz. Er arbeitet oft eng mit anderen talentierten Songwritern und Produzenten zusammen. Dieser kollaborative Prozess ermöglicht den Austausch von Ideen und die Bündelung kreativer Kräfte, was zur Entstehung gut gemachter und ausgefeilter Songs führt. Beispiel: Er arbeitete mit Dr. Luke (Lukasz Gottwald, ein mehrfach erfolgreicher Produzent und Songwriter) und Bonnie McKee (mehrfach erfolgreiche Singer-Songwriterin) am Nr.-1-Hit „Hold it Against Me“ zusammen.
4. Betonung des Refrains:
Martin legt großen Wert auf den Refrain eines Songs. Der Refrain ist oft der einprägsamste Teil eines Songs und er weiß, wie er ihn hervorstechen lässt. Dazu gehört das Erarbeiten eines starken melodischen Hooks, wirkungsvoller Texte und oft auch der Einsatz dynamischer Produktionstechniken, um den Refrain einprägsam und hymnisch zu machen. Beispiel: „It’s my life, it’s now or never, I ain’t gonna live forever, I just want to live while I’m alive“, der Refrain von „It’s My Life“, gemeinsam geschrieben mit Jon Bon Jovi und Richie Sambora für Bon Jovi. Der Song erreichte im Jahr 2000 Platz 33 der Billboard Hot 100 Charts.
5. Innovative Produktionstechniken:
Max Martin ist dafür bekannt, innovative Produktionstechniken in seine Songs einzubauen . Er bedient sich Stilen aus verschiedenen Genres. Sein Hit „Hold it Against Me“ vermischt pulsierende Industrial- und Trance-Beats mit Grime-Elementen (Grime ist eine EDM-Genre). Er enthält außerdem einen von Dubstep beeinflussten Breakdown.
Ob er nun einzigartige Sounds, kreative Arrangements oder hochmoderne Produktionstools verwendet, er ist bestrebt, seiner Musik einen frischen und modernen Klang zu verleihen. Das Besondere an Max Martin ist, dass er nicht nur Songwriter, sondern auch Produzent ist.
6. Kurze Intros:
Seine Nr.-1-Hits „…Baby One More Time“ und „Shake It Off“ haben kurze Intros . Untersuchungen zeigen, dass ein Hörer auf einer Streaming-Plattform wie Spotify einen Song überspringt, bevor auch nur 30 Sekunden vergangen sind. Daher ist es wichtig, die Aufmerksamkeit des Hörers gleich von Anfang an zu fesseln. Dies erzeugt eine unmittelbare Bindung: Es fesselt die Aufmerksamkeit des Hörers sofort – es kommt direkt auf den Punkt. Kürzere Intros entsprechen heutzutage dem modernen Geschmack für Popsongs: Sie entsprechen den schnelllebigen Konsumgewohnheiten der heutigen neuen Generation. Kürzere Intros korrelieren auch tendenziell mit höheren Chartpositionen in den Billboard-Charts.
7. Einfach halten und ein Großmeister der Hooks sein:
Max Martin hat seine Songs einfach gehalten, was auf seine Erziehung zurückzuführen ist. Als Kind hörte er einige der Lieblingsplatten seiner Eltern, CCR, Elton John und The Beatles, aber da er kein Englisch konnte, wurde die Melodie zum wichtigsten Aspekt. Diese Betonung der Einfachheit begleitet Martin seit seiner ersten Chart-Single in den 90ern bis heute und ist ausschlaggebend für seinen Erfolg als Songwriter und Produzent. In der Popmusik ist dieser Gedanke sogar noch wichtiger. Statt eines ganzen Songs hat man manchmal nur 30 Sekunden, um dem Hörer seine Botschaft klarzumachen. Daher sind diese ersten paar Sekunden am wichtigsten; betrachten Sie sie als die ID des Songs: den Hook .
8. Er ist ein Super-Kollaborateur:
12 Jahre nachdem Martin ihren ersten Hit „…Baby One More Time“ mitgeschrieben hatte, vertraute Britney Spears ihm die Rolle des ausführenden Produzenten ihres 2011er Albums „Femme Fatale“ an. Der Erfolg von Karl Johan Schuster, einem Protegé von Martin, der heute ein Grammy-gekrönter Songwriter-Produzent namens Shellback ist: Er hat unzählige Hits mit Martin mitgeschrieben und mehrere andere, darunter Moves Like Jagger von Maroon 5, ohne ihn. Martin hat ein ausgeprägtes Gespür für die Zielgruppe der Musik, die er komponiert. Dieses Bewusstsein hilft ihm, seine Songs so zu gestalten, dass sie bei einer breiten Zielgruppe Anklang finden, und trägt mit seinen verschiedenen Kollaborationen zu ihrem kommerziellen Erfolg bei .
Mehr lesen: Jason Statham Schlaganfall: Was ist wirklich passiert?
Es ist wichtig zu beachten, dass diese Eigenschaften zwar mit Max Martins Erfolg als Songwriter in Verbindung gebracht werden, die Kunst des Songwritings jedoch subjektiv und vielschichtig ist. Was für einen Songwriter funktioniert, funktioniert für einen anderen möglicherweise nicht, und Kreativität bedeutet oft, traditionelle Regeln zu brechen. Während das Lernen von erfolgreichen Songwritern wie Max Martin wertvolle Erkenntnisse liefern kann, ist die Entwicklung einer einzigartigen Stimme und eines einzigartigen Stils in der Welt des Schreibens von Popsongs ebenso wichtig.
ÜBER DEN AUTOR
Scott Ashley ist Songwriter und Absolvent des renommierten Berklee College of Music in Boston. Er ist stimmberechtigtes Mitglied der Recording Academy (National Academy of Recording Arts and Sciences). Derzeit arbeitet er als Artist Relations Director beim USA Songwriting Competition und IAMA (International Acoustic Music Awards) . Sein Buch „How to Write Better Songs“ landete letztes Jahr auf Platz 1 der Amazon Bestseller-Buchcharts. Klicken Sie hier, um Scott Ashleys Buch bei Amazon zu kaufen: